Eu ainda não vi toda obra do mestre Ingmar Bergman, mas verei, será que ele fez algum filme mediano, eu acho difícil, esse A Fonte da Donzela, é de uma beleza dolorida difícil de escrever, é um primor mágico. A fotografia em preto e branco luminosa de Sven Nykvist conspirando com a austeridade das imagens de Bergman para criar uma carga metafísica extraordinária. Imperdível.
Um meta-thriller lindo, angustiante e ocasionalmente bizarro que mistura várias linhas narrativas com belos visuais e uma trilha sonora de tirar o fôlego, e com uma surpreendente atuação de Aaron Taylor-Johnson.
Uma clássica jornada de aventura, amor, preconceito e dor, com uma série de obstáculos que eles encontram com resiliência e desenvoltura, principalmente a grande Sophia Loren, espetacular só para variar.
Longe de sua terra natal, a Rússia, Tarkovsky entregou esta obra-prima fenomenal, um filme maravilhosamente dirigido que ostenta uma cinematografia deslumbrante e nos leva em uma bela jornada pela nostalgia, fé, frustração e desejo de um homem em encontrar seu próprio caminho.
A sátira pode ser em grande parte uma questão de contrastes fáceis, mas os amantes habitam um mundo de elegância e equilíbrio que é singular e comoventemente do grande alemão Ernst Lubitsch, junto com a enigmática sueca Greta Garbo, só podia sair faíscas. Ninotchka é um dos melhores filmes feitos por Lubitsch. Foi declaradamente um dos favoritos do diretor entre seus filmes, e é fácil entender por quê. De alguma forma eu fico surpreso com a rapidez com que o personagem de Garbo muda de uma cena para outra (o que é de fato coerente com o óbvio anti-soviético e sexismo casual do filme), mas sua presença magnética e o excelente diálogo fazem de tudo um enorme prazer Assistir. Melvyn Douglas é um excelente protagonista, e os três fantoches russos oferecem um bom alívio cômico. O filme é típico da época da Guerra Fria - talvez um pouco mais complexo, na medida em que Leon realmente lê Das Kapital, mas isso apenas configura a réplica capitalista do mordomo à ideologia comunista. Mas a força do filme é que ele permanece focado no relacionamento humano e na mudança do personagem, e não no que a conversão de Ninotchka significa como uma declaração política. No geral, este é um filme encantador que mantém sua mensagem política em segundo plano.
Marcação. Difícil de qualificar de outra maneira esse filme sombrio de Vittorio de Sica que, em 1960, dirigiu um raio de sol chamado Sophia Loren. Esse La Ciociara, que significa camponês no jargão italiano, era simplesmente magnífico em autenticidade - e, é claro, encantador. Um papel dramático que rendeu à lendária atriz italiana três prêmios importantes: o Oscar de Melhor Atriz e o Prêmio de Interpretação em Cannes, e o de Melhor Atriz pelos Críticos de Nova Iorque, embora fosse pouco, academia deveria ter premiado ela pela segunda vez em ''Um Dia Muito Especial'' (1977), outra arrebatadora atuação de Loren, naquele ano as indicadas com todo respeito não chegavam perto da interpretação de Loren, que o oposto dessa atuação, o que mostra porque ela é uma das grandes divas de Hollywood. A trama, escrita por Alberto Moravia ('Le desprezo'), ocorre no final da Segunda Guerra Mundial. Cesira e sua filha Rosetta, fogem dos negócios de Roma - mas especialmente os bombardeios alemães - para encontrar a zona rural nativa de Cesira, mais pacífica. Lá, eles conhecem camponeses, e especialmente Michele (Jean-Paul Belmondo, então em seu período deslumbrante), um professor idealista. Eles evocam o conflito, seus sentimentos, a luta de classes, a prisão do Duce, a libertação nas proximidades ... Um primeiro jogo de campo (as decorações, quase inteiramente naturais, enquanto estamos em 1960, são idílicas) quase doce, não aumentando o lado dramático, em nenhum ponto, do segundo. É forte. Mas além desse aspecto, a história oferece várias reflexões fortes. O resultado é sublime, e mesmo que o preto e branco e o tema da guerra reforcem a ideia de dramaturgia, você não precisa ser um cinéfilo confirmado para reconhecer que tudo é ótimo cinema. Observe também as severas críticas dos aliados do norte da África, em uma cena simbólica que acontece em uma igreja em ruínas. Por fim, observe que a televisão italiana propôs um remake dessa Ciociara em 1988, vinte e oito anos depois, com a mesma Sophia Loren (!)… 10
É a personalidade de Greta Garbo que "faz" esse filme, que preenche os moldes da perfeita e respeitosa adaptação com algum sentido da grandeza do romance de Liev Tolstói. Esta generosa produção da MGM certamente extrai alguns detalhes importantes do romance de Leon Tolstoi, mas compensa com a presença luminosa de Greta Garbo e algumas cinematografias deslumbrantes. Garbo, que também estrelou a versão silenciosa de 1927 da história de Tolstoi, é radiante e vulnerável durante todo o filme, o centro da tempestade emocional que a envolve.
A versão definitiva do romance de Tolstói. É um filme constantemente interessante e emocionante de se ver que Bondarchuk encontra uma abordagem visual audaciosa que usa todos os truques do livro para manter os espectadores interessados ...Uma obra-prima muito longa é melhor. do qualquer outra . As longas cenas são preenchidas com as cenas de batalha mais incríveis já mais vistas, preenchido de ponta a ponta com cenários impressionantes e imagens pictóricas, movimentos de câmera excelentes e cenografia elaborada, que não à toa levou o Oscar de Filme Estrangeiro, numa época que a Rússia e os E.U.A., ainda viviam a nojenta guerra fria. A versão remasterizada de 2019 de Guerra e Paz oferece uma experiência cinematográfica singular, um tour de force teatral profundamente comovente. Este filme tem detalhes incríveis do período. Esta é uma grande peça de literatura russa adaptada em um filme épico por cineastas russos, e assim muito esforço foi colocado em todas as performances para dar vida a este tempo na história. A música, a fotografia, as batalhas são grandiosas. É preciso muito compromisso de tempo e energia para superar todo a trama e o ritmo deliberado, mas é uma história gratificante. Há muitos recursos especiais, desde ilustrações de cenografia até textos que fornecem um contexto histórico importante. Vale a pena, se você tiver tempo e paciência para acompanhar uma obra tão importante como o livro clássico de Leo Tolstói.
Um verdadeiro engodo, até Leonardo DiCaprio não gosta, o que não se faz para enganar os outros, milhões em publicidade. Perdi 194 minutos, de meu precioso tempo.
A Fonte da Donzela
4.3 219 Assista AgoraEu ainda não vi toda obra do mestre Ingmar Bergman, mas verei, será que ele fez algum filme mediano, eu acho difícil, esse A Fonte da Donzela, é de uma beleza dolorida difícil de escrever, é um primor mágico. A fotografia em preto e branco luminosa de Sven Nykvist conspirando com a austeridade das imagens de Bergman para criar uma carga metafísica extraordinária. Imperdível.
Animais Noturnos
4.0 2,2K Assista AgoraUm meta-thriller lindo, angustiante e ocasionalmente bizarro que mistura várias linhas narrativas com belos visuais e uma trilha sonora de tirar o fôlego, e com uma surpreendente atuação de Aaron Taylor-Johnson.
O Som do Silêncio
4.1 985 Assista AgoraÉ um drama denso, sério, profundo, um estudo psicológico, uma análise do comportamento humano com uma grande atuação do ótimo Riz Ahmed.
Rosa e Momo
3.7 302 Assista AgoraUma clássica jornada de aventura, amor, preconceito e dor, com uma série de obstáculos que eles encontram com resiliência e desenvoltura, principalmente a grande Sophia Loren, espetacular só para variar.
Nostalgia
4.3 185Longe de sua terra natal, a Rússia, Tarkovsky entregou esta obra-prima fenomenal, um filme maravilhosamente dirigido que ostenta uma cinematografia deslumbrante e nos leva em uma bela jornada pela nostalgia, fé, frustração e desejo de um homem em encontrar seu próprio caminho.
Ninotchka
4.1 113 Assista AgoraA sátira pode ser em grande parte uma questão de contrastes fáceis, mas os amantes habitam um mundo de elegância e equilíbrio que é singular e comoventemente do grande alemão Ernst Lubitsch, junto com a enigmática sueca Greta Garbo, só podia sair faíscas. Ninotchka é um dos melhores filmes feitos por Lubitsch. Foi declaradamente um dos favoritos do diretor entre seus filmes, e é fácil entender por quê. De alguma forma eu fico surpreso com a rapidez com que o personagem de Garbo muda de uma cena para outra (o que é de fato coerente com o óbvio anti-soviético e sexismo casual do filme), mas sua presença magnética e o excelente diálogo fazem de tudo um enorme prazer Assistir. Melvyn Douglas é um excelente protagonista, e os três fantoches russos oferecem um bom alívio cômico. O filme é típico da época da Guerra Fria - talvez um pouco mais complexo, na medida em que Leon realmente lê Das Kapital, mas isso apenas configura a réplica capitalista do mordomo à ideologia comunista. Mas a força do filme é que ele permanece focado no relacionamento humano e na mudança do personagem, e não no que a conversão de Ninotchka significa como uma declaração política. No geral, este é um filme encantador que mantém sua mensagem política em segundo plano.
Duas Mulheres
4.3 69 Assista AgoraMarcação. Difícil de qualificar de outra maneira esse filme sombrio de Vittorio de Sica que, em 1960, dirigiu um raio de sol chamado Sophia Loren. Esse La Ciociara, que significa camponês no jargão italiano, era simplesmente magnífico em autenticidade - e, é claro, encantador. Um papel dramático que rendeu à lendária atriz italiana três prêmios importantes: o Oscar de Melhor Atriz e o Prêmio de Interpretação em Cannes, e o de Melhor Atriz pelos Críticos de Nova Iorque, embora fosse pouco, academia deveria ter premiado ela pela segunda vez em ''Um Dia Muito Especial'' (1977), outra arrebatadora atuação de Loren, naquele ano as indicadas com todo respeito não chegavam perto da interpretação de Loren, que o oposto dessa atuação, o que mostra porque ela é uma das grandes divas de Hollywood. A trama, escrita por Alberto Moravia ('Le desprezo'), ocorre no final da Segunda Guerra Mundial. Cesira e sua filha Rosetta, fogem dos negócios de Roma - mas especialmente os bombardeios alemães - para encontrar a zona rural nativa de Cesira, mais pacífica. Lá, eles conhecem camponeses, e especialmente Michele (Jean-Paul Belmondo, então em seu período deslumbrante), um professor idealista. Eles evocam o conflito, seus sentimentos, a luta de classes, a prisão do Duce, a libertação nas proximidades ... Um primeiro jogo de campo (as decorações, quase inteiramente naturais, enquanto estamos em 1960, são idílicas) quase doce, não aumentando o lado dramático, em nenhum ponto, do segundo. É forte. Mas além desse aspecto, a história oferece várias reflexões fortes. O resultado é sublime, e mesmo que o preto e branco e o tema da guerra reforcem a ideia de dramaturgia, você não precisa ser um cinéfilo confirmado para reconhecer que tudo é ótimo cinema. Observe também as severas críticas dos aliados do norte da África, em uma cena simbólica que acontece em uma igreja em ruínas. Por fim, observe que a televisão italiana propôs um remake dessa Ciociara em 1988, vinte e oito anos depois, com a mesma Sophia Loren (!)…
10
Anna Karenina
3.9 32 Assista AgoraÉ a personalidade de Greta Garbo que "faz" esse filme, que preenche os moldes da perfeita e respeitosa adaptação com algum sentido da grandeza do romance de Liev Tolstói. Esta generosa produção da MGM certamente extrai alguns detalhes importantes do romance de Leon Tolstoi, mas compensa com a presença luminosa de Greta Garbo e algumas cinematografias deslumbrantes. Garbo, que também estrelou a versão silenciosa de 1927 da história de Tolstoi, é radiante e vulnerável durante todo o filme, o centro da tempestade emocional que a envolve.
Guerra e Paz
4.4 34A versão definitiva do romance de Tolstói.
É um filme constantemente interessante e emocionante de se ver que Bondarchuk encontra uma abordagem visual audaciosa que usa todos os truques do livro para manter os espectadores interessados ...Uma obra-prima muito longa é melhor. do qualquer outra . As longas cenas são preenchidas com as cenas de batalha mais incríveis já mais vistas, preenchido de ponta a ponta com cenários impressionantes e imagens pictóricas, movimentos de câmera excelentes e cenografia elaborada, que não à toa levou o Oscar de Filme Estrangeiro, numa época que a Rússia e os E.U.A., ainda viviam a nojenta guerra fria. A versão remasterizada de 2019 de Guerra e Paz oferece uma experiência cinematográfica singular, um tour de force teatral profundamente comovente.
Este filme tem detalhes incríveis do período. Esta é uma grande peça de literatura russa adaptada em um filme épico por cineastas russos, e assim muito esforço foi colocado em todas as performances para dar vida a este tempo na história. A música, a fotografia, as batalhas são grandiosas. É preciso muito compromisso de tempo e energia para superar todo a trama e o ritmo deliberado, mas é uma história gratificante. Há muitos recursos especiais, desde ilustrações de cenografia até textos que fornecem um contexto histórico importante. Vale a pena, se você tiver tempo e paciência para acompanhar uma obra tão importante como o livro clássico de Leo Tolstói.
De Olhos Bem Fechados
3.9 1,5K Assista AgoraO pior filme da excelente obra do mestre Stanley Kubrick, nem sensual o filme consegue ser, pois foi vendido, como um filme sexy, mais um engodo.
Titanic
4.0 4,6K Assista AgoraUm verdadeiro engodo, até Leonardo DiCaprio não gosta, o que não se faz para enganar os outros, milhões em publicidade. Perdi 194 minutos, de meu precioso tempo.