Aqui é o Diretor Vince Souza. Em no me do Café, Cinema e Quadrinhos, muito obrigado por colocar o filme no Filmow. Temos também outras produções que são os curtas metragens experimentais: "O Dia Seguinte" (2011), "Espelho e Silêncio" (2013, com o coletivo Quadro a Quadro) e "Eu Do Ato" (2014).
Bem vindo ao mundo de Vincent Van Gogh. “Loving Vincent” ou “Com Amor, Van Gogh, de Dorota Kobiela e Hugh Welchman. Uma produção Polonia e Reino Unido. Sempre que vamos ao museu ou lemos algum livro sobre Vincent Van Goch, popularmente encontramos, mas pelo sobrenome Van Gogh e poucas vezes pelo seu nome Vincent. Em “Com Amor, Van Gogh”, é chamado por seu nome Vincent. Segundo estudos, Vincent Van Gogh disse em uma carta enviada de Arles para o seu irmão Theo: “No futuro, meu nome deveria ser colocado no catalogo tal como eu assino minha telas, Vincent. E não Van Gogh”. Alias, a sua ultima carta da inicio a nossa viagem ao seu mundo nessa biografia animada. A animação se desenvolveu como arte bem antes do cinema. Partindo de uma relação estética e técnica, “Com Amor, Van Gogh”, é um trabalho ousado, com conhecimento, habilidade e a expressividade artística de mais de 100 artistas envolvidos. Cada frame de uma cena pintada a mão com tinta a óleo, fazendo uma releitura da técnica de Van Gogh. São praticamente os primórdios da animação sem o advento da tecnologia. Animações como a francesa “O Quadro” e a espanhola “De Profundis” já viajaram no mundo pictórico tanto em estética quanto na trama. Na proposta de direção de “Com Amor, Van Gogh”, cada cena é um quadro referente as telas de Van Gogh como “Campos de Trigo Com Corvos”, “A Igreja de Auvers”, “Café à Noite na lace Lamartine em Arles” e “A Noite Estrelada” e seus personagens retratados que ganham vida como “Velho Triste (No Portão da Eternidade)”, “O Retrato de Père Tanguy” e “Marguerite Gachet at The Piano” (retratada por Saoirse Ronan). Planos fixos e com poucos movimentos para que o espectador possa contemplar com detalhes cada ambiente. A trama porem pode soar regular e não original, algo já visto em algum filme ou série (lembrei da série “Cold Case – Arquivo Morto”), sentir a falta de alguma obra ou ainda da suposta relação que Van Gogh tinha com Gauguin, pois o motivo de corta sua orelha. Mas isso pouco importa. O que importa é que “Com Amor Van Gogh” é uma aula de História da Arte imperdível. Um filme que merece ser visto no cinema. A experiência é única, assim como ir pela primeira vez ao museu e ver de perto seus quadros. O cinema é uma galeria e o telão é o seu quadro apresentando parte de sua obra. Vincent Van Gogh talvez seja o artista mais retratado no cinema. Já foi vivido por Kirk Douglas em “Sede de Viver”, Tim Roth em “Vincent e Theo” (no Brasil, ganhou o titulo de ‘Van Gogh – Vida e Obra de Um Gênio’), e ate por Martin Scorsese em “Corvos”, uma das historias de “Sonhos” de Akira Kurosawa. Em “Com Amor. Van Gogh”, é interpretado pelo polonês Robert Gulaczyk. No livro “As Mulheres de Van Gogh – Seus Amores e sua Loucura” de Derek Fell, o autor cita como víamos o seu processo criativo: “O Processo de criar uma pintura deixava Vincent Radiante e cheio de vida, ao passo que o tempo decorrido entre um trabalho e outro o mergulhava na irritação e na melancolia (pg. 111)” Com certeza haverá outras homenagens, seja Vincent ou seja Van Gogh.
"Mais que um filme de quadrinhos, é um filme que fala sobre racismo e preconceito". Palavras do critico de cinema Celso Sabadin quando "X-Men: O Filme" chegou aos cinemas brasileiros, em 2000. Entre os personagens, estava Wolverine, interpretado por um desconhecido Hugh Jackman. Se lhe perguntarem qual o mutante você gostaria de ver na tela do cinema, com certeza, o nome de Wolverine seria o mas mencionado. Mesmo ele sendo da segunda formação nos quadrinhos, no cinema, a história era outra. Depois da primeira trilogia, veio o primeiro filme solo do mutante. Um filme fraco, ha começar pelo titulo que deveria se chamar "Arma X". Entre os personagens, um Deadpool que so foi recuperado com o seu próprio filme solo e Gambit, a unica aparição do mutante francês no cinema (provavelmente vão errar de novo se caso o filme sair. Gambit deveria ser interpretado por um ator francês). Depois veio o segundo filme que teve uma recepção melhor, e por fim, pra encerrar sua passagem de esqueleto de adamantium, "Logan". Direção de James Mangold ("Cop Land", "Garota, Interrompida", "Identidade" e "Johnny e June"). James foi responsável por "Wolverine: Imortal", que alias, James e Hugh já haviam trabalhado juntos em "Kate e Leopold". Em "Logan", James conseguiu colocar no patamar de mais que um filme de herói. Quando saiu o trailer ao som de "Hurt" (Cover de Nine Inch Nails, interpretado por Johnny Cash), A canção não entrou no filme, mais sim "The Man Come Around". Foi um impacto visual. Contra o grupo Carniceiros que já tiveram entre os seus membros Dente-de-Sabre, Arco Voltaico e Maré Selvagem (que já participaram dos filmes anteriores dos X-Men), e a segunda participação de Caliban. Mas quem rouba a cena é Dafne Keen, que interpreta a mutante Laura/X-23. Uma verdadeira revelação assim como foi Hugh Jackman. "Logan" é provavelmente o melhor filme do universo Mutante. Merece ser visto tanto legendado quanto dublado. Issac Bardavid foi o dublador do personagem ainda na época do desenho animado dos X-men no inicio dos anos 90 e foi sua despedida do personagem assim como a de Hugh. Sobre o futuro do personagem, eu particularmente acho que suas garras já tem dono, ou melhor, dona. Dafne Keen que mereceu e muito. Uma despedida de encher os olhos.
"O Som do Horror" ou "Não Respire", são frases de efeito para esta nova obra de terror/suspense, "O Homem nas Trevas", do uruguaio Fede Alvarez. "Homem nas Trevas" é o seu segundo filme onde também assina o roteiro. (o seu primeiro filme foi o péssimo remake de "A Morte do demônio"), ambos os filmes tendo como produtor Sam Raimi (Diretor da primeira versão de "Evil Dead", "Darkman - Vingança Sem Rosto", primeira trilogia de "O Homem-Aranha" e "Arrasta-me Para o Inferno"). "Deus? Deus não existi. Deus é uma piada", frase dita por Blind Man, personagem de Stephen Lang ("Avatar", "Inimigos Publipos" e a ultima versão de "Conan, O Bárbaro"). 2016 esta sendo muito para o terror.
O desafio foi feito, aceita? Nos tempos de redes sociais, o filme "Nerve - Um Jogo Sem Regras" é um ensaio da sociedade moderna. Um reality show virtual principalmente para os jovens. Um produto de consumo seguido das ideias da Pop Art. O filme mostra ainda mais o avanço do que foram filmes como "O Show de Truman - O Show da Vida" e "EDTV", onde se limitavam apenas na TV. Com uma fotografia que mostra visualmente essa realidade, o espectador se torna seguidor nessa edição frenética. Com uma trilha muito bem conduzida. Acesse por que o tempo esta terminando.
Se o filme do Esquadrão Suicida foi feito para os fãs então eu prefiro ler os quadrinhos com a arte de Luke Mcdonnell que é bem melhor. Com um roteiro fraco que nem a edição ajuda. Direção de David Ayer, se esperava um filme de elenco como fez em "Os Reis das Ruas" e em "Coração de Ferro", mais nem isso foi devido os olhares estarem para três personagens: Pistoleiro, Coringa e Arlequina. Will e Coringa não convencem como Pistoleiro e Coringa (nada a haver o Pistoleiro filme com o dos quadrinhos e o Coringa ficou parecendo o funkeiro mc. Ambos não agradaram), já Margot, convenceu como Arlequina. Os outros personagens ficaram nas sombras do trio. Apenas Amanda Waller interpretada pela excelente Viola Davis se destacava e alguns personagens como a Magia e Katana no Esquadrão Suicida (1º filme de Karen Fukuhara), mais eu prefiro ela nos Renegados liderados pelo Batman que faz uma participação no filme junto com o Flash. Alias, esse filme mostra que as força das mulheres nos filmes de HQ. Talvez a melhor coisa do filme seja a trilha sonora.
"O filme é muito legal". Essa seria a melhor frase que defina "Dois Caras Legais". Com direção e roteiro de Shane Black (aquele mesmo que dirigiu o fraquissimo "Homem de Ferro 3" e muito antes escreveu os roteiros dos quatro filmes das franquia "Maquina Mortífera"). Alias, foi justamente por seu trabalho em "Maquina Mortifera" que Shane trouxe de volta os "filmes de dupla". Química perfeita entre Russel Crowel e Ryan Gosling que estão impecaveis. No elenco ainda conta com Kim Basinger (impossivel não lembrr o par que ela fez com Russel no chovante "Los Angeles - Cidade Proibida") e com uma relevação surpresa, Angourie Rice (ano que vem, estará no novo filme do Homem Aranha). Outro ponto positivo do filme é a trilha sonora, que alias a trama se passa em 1977, ano de lançamento de "Star Wars". Bom divertimento.
Assistindo "A Lenda de Tarzan", impossível não lembrar de "Greystoke - A lenda de Tarzan, O Rei da Selva" (1984), que alias foi o primeiro filme que vi nos cinemas no extinto Cine Palácio. Filme que revelou ao mundo Christopher Lambert (o eterno Highlander) e particularmente considero o melhor filme do Tarzan. Esta nova aventura, traz Alexander Skarsgård na pele de Tarzan (pra mim, tem a cara de Dreadstar, outro personagem das HQ's). Todos já sabem da origem de Tarzan mais e depois? Esse é o enredo da trama. O que foi um drama em "Greystoke", este atual vai no caminho da ação/aventura. Com direção de David Yates (responsável pelos quatro últimos filmes da franquia de Harry Potter e ainda este ano virá com "Animais Fantásticos e Onde Habitam"). A trilha composta por Rubert Gregson Willians e cações de Zoe Mthiyane e Hozier. "A Lenda de Tarzan" é o setima adaptação de quadrinhos exibida nos cinemas só em 2016. Uma ótima fantasia.
Além de ator, Joel Edgerton mostrando que é um ótimo Diretor. Ótima trama bem conduzida tanto na historia quanto nos planos. Rebecca Hall em sua melhor perfomance.
Pra mim o destaque maior desse filme a fotografia. Minha cena favorita foi no Cemitério da soledade em Belém. Achei interessante na Direção de Arte não ter nenhum carro nas cenas urbanas mais foi um vacilo as cédulas serem notas antigas. Já a edição do filme achei lenta, mesmo para quem já leu o livro teve esse mesmo efeito. Mariana Rios surpreendeu. Quanto a Daniel de Oliveira e Dira Paes (já haviam trabalhados juntos "A Festa da Menina Morta", que particularmente achei um filme chato). Daniel esta ótimo e Dira continua fazendo o papel de Matinta (alias, o curta é bom), talvez o seu melhor papel seja "Baixio das Bestas".
Honestamente, eu prefiro o documentário "O Equilibrista". Achei "A Travessia" um filme regular. talvez a melhor cena do filme seja justamente a travessia das Torres Gêmeas (mais um motivo para se ir ver no telão do cinema). Fora isso, nada de mais, nem a trama ser toda narrada pelo personagem principal. Nada contra Joseph Gordon-Levit que é ótimo ator, mais com tantos atores franceses bons, por que um americano para viver Philippe Petit?
"Da Imaginação do Diretor Guilhermo Del Toro". Essa seria a frase de efeito para apresentar a sua nova obra "A Colina Escarlate". Del Toro conduz o espectador uma trama que envolve terror, fantasia e melodrama. O filme tem dois destaques. Destaque 1: Direção de arte, figurino, maquiagem, fotografia, trilha e efeitos visuais bem a suas características (serpa que rola indicações ao OSCAR?); Destaque 2: O elenco. Mia Wasikowska e Tom Hiddleston estão bem, mais é Jessica Chastain quem rouba a cena, como vilã, a primeira em sua carreira (de novo, será que rola indicação ao OSCAR de melhor atriz coadjuvante?). Jessica Chastain já havia trabalhado com Del Toro em "Mama" filme que o Diretor produziu. Pra completar, Charlie Hunnam que também já havia trabalhado em "Círculo de Fogo". Para quem gostou de "A Espinha do Diabo" e "O Labirinto do Fauno", vai gostar de "A Colina Escarlate"
"A Ferida", com uma otima proposta de direção e uma otima atuação de Marian Álvarez no papel principal. Não dá pra não tirar os olhos em sua perfomance. Premiada melhor atriz no Prêmio Goya 2014.
Em 1966, John Lennon rodou um filme na Espanha. Assim começa a aventura de "Viver é Facil Com os Olhos Fechados", trecho da musica "Strawberry Fields Forever" dos Beatles. A quimica perfeita com o trio principal. Javier Cámara, (de "A Moda da Casa"), Francesc Colomer e Natalia de Molina que é uma revelação e linda!!!!. Help!!!! E claro, uma boa aventura, tem uma boa trilha. Aguém quer morangos pra acompanhar. Premiado no Prêmio Goya 2014, incluindo melhor filme, direção, ator, atriz revelação e musica original.
Mais uma surpresa nos cinemas este ano. "Corrente do Mal" (Its Follows - Segue). Produção independente com um roteiro interessante e uma trilha sintetizada. Até o momento é o melhor filme de terror de 2015. Vale conferir.
Nunca vi um filme de Velozes e Furiosos nos cinemas. Sempre vi na TV ou alugando, mais no número 7 eu vi np cinema. Valeu por todos. Uma linda homenagem para Paul Walker no final de Velozes e Furiosos 7. E sim, fique com lagrimas nos olhos também.
Tirando as frases de efeito no começo do filme que ficou forçado demais, a trama em si é interessante. Jolie mandou bem em seu segundo longa como diretora.
Na boa, da pra ver "Êxodo: Deuses e Reis" só uma vez. É melhor verem as duas versões de "Os Dez Mandamentos", de Cecil B. DeMille. De 1923 já foi um impacto. O de 1956 já foi maravilhoso, vencedor do OSCAR de efeitos visuais.
VHQ – Uma Breve História do Quadrinho Paraense
3.2 1Aqui é o Diretor Vince Souza. Em no me do Café, Cinema e Quadrinhos, muito obrigado por colocar o filme no Filmow. Temos também outras produções que são os curtas metragens experimentais: "O Dia Seguinte" (2011), "Espelho e Silêncio" (2013, com o coletivo Quadro a Quadro) e "Eu Do Ato" (2014).
Com Amor, Van Gogh
4.3 1,0K Assista AgoraBem vindo ao mundo de Vincent Van Gogh. “Loving Vincent” ou “Com Amor, Van Gogh, de Dorota Kobiela e Hugh Welchman. Uma produção Polonia e Reino Unido.
Sempre que vamos ao museu ou lemos algum livro sobre Vincent Van Goch, popularmente encontramos, mas pelo sobrenome Van Gogh e poucas vezes pelo seu nome Vincent. Em “Com Amor, Van Gogh”, é chamado por seu nome Vincent. Segundo estudos, Vincent Van Gogh disse em uma carta enviada de Arles para o seu irmão Theo: “No futuro, meu nome deveria ser colocado no catalogo tal como eu assino minha telas, Vincent. E não Van Gogh”. Alias, a sua ultima carta da inicio a nossa viagem ao seu mundo nessa biografia animada.
A animação se desenvolveu como arte bem antes do cinema. Partindo de uma relação estética e técnica, “Com Amor, Van Gogh”, é um trabalho ousado, com conhecimento, habilidade e a expressividade artística de mais de 100 artistas envolvidos. Cada frame de uma cena pintada a mão com tinta a óleo, fazendo uma releitura da técnica de Van Gogh. São praticamente os primórdios da animação sem o advento da tecnologia.
Animações como a francesa “O Quadro” e a espanhola “De Profundis” já viajaram no mundo pictórico tanto em estética quanto na trama. Na proposta de direção de “Com Amor, Van Gogh”, cada cena é um quadro referente as telas de Van Gogh como “Campos de Trigo Com Corvos”, “A Igreja de Auvers”, “Café à Noite na lace Lamartine em Arles” e “A Noite Estrelada” e seus personagens retratados que ganham vida como “Velho Triste (No Portão da Eternidade)”, “O Retrato de Père Tanguy” e “Marguerite Gachet at The Piano” (retratada por Saoirse Ronan). Planos fixos e com poucos movimentos para que o espectador possa contemplar com detalhes cada ambiente.
A trama porem pode soar regular e não original, algo já visto em algum filme ou série (lembrei da série “Cold Case – Arquivo Morto”), sentir a falta de alguma obra ou ainda da suposta relação que Van Gogh tinha com Gauguin, pois o motivo de corta sua orelha. Mas isso pouco importa. O que importa é que “Com Amor Van Gogh” é uma aula de História da Arte imperdível. Um filme que merece ser visto no cinema. A experiência é única, assim como ir pela primeira vez ao museu e ver de perto seus quadros. O cinema é uma galeria e o telão é o seu quadro apresentando parte de sua obra.
Vincent Van Gogh talvez seja o artista mais retratado no cinema. Já foi vivido por Kirk Douglas em “Sede de Viver”, Tim Roth em “Vincent e Theo” (no Brasil, ganhou o titulo de ‘Van Gogh – Vida e Obra de Um Gênio’), e ate por Martin Scorsese em “Corvos”, uma das historias de “Sonhos” de Akira Kurosawa. Em “Com Amor. Van Gogh”, é interpretado pelo polonês Robert Gulaczyk.
No livro “As Mulheres de Van Gogh – Seus Amores e sua Loucura” de Derek Fell, o autor cita como víamos o seu processo criativo: “O Processo de criar uma pintura deixava Vincent Radiante e cheio de vida, ao passo que o tempo decorrido entre um trabalho e outro o mergulhava na irritação e na melancolia (pg. 111)”
Com certeza haverá outras homenagens, seja Vincent ou seja Van Gogh.
A Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell
3.2 1,0K Assista AgoraRegular. Mesmo com um visual, enquadramentos e a trilha tema original, não deixa de ser apenas regular. A primeira versão, o anime é bem melhor.
Logan
4.3 2,6K Assista Agora"Mais que um filme de quadrinhos, é um filme que fala sobre racismo e preconceito". Palavras do critico de cinema Celso Sabadin quando "X-Men: O Filme" chegou aos cinemas brasileiros, em 2000. Entre os personagens, estava Wolverine, interpretado por um desconhecido Hugh Jackman.
Se lhe perguntarem qual o mutante você gostaria de ver na tela do cinema, com certeza, o nome de Wolverine seria o mas mencionado. Mesmo ele sendo da segunda formação nos quadrinhos, no cinema, a história era outra.
Depois da primeira trilogia, veio o primeiro filme solo do mutante. Um filme fraco, ha começar pelo titulo que deveria se chamar "Arma X". Entre os personagens, um Deadpool que so foi recuperado com o seu próprio filme solo e Gambit, a unica aparição do mutante francês no cinema (provavelmente vão errar de novo se caso o filme sair. Gambit deveria ser interpretado por um ator francês). Depois veio o segundo filme que teve uma recepção melhor, e por fim, pra encerrar sua passagem de esqueleto de adamantium, "Logan".
Direção de James Mangold ("Cop Land", "Garota, Interrompida", "Identidade" e "Johnny e June"). James foi responsável por "Wolverine: Imortal", que alias, James e Hugh já haviam trabalhado juntos em "Kate e Leopold".
Em "Logan", James conseguiu colocar no patamar de mais que um filme de herói. Quando saiu o trailer ao som de "Hurt" (Cover de Nine Inch Nails, interpretado por Johnny Cash), A canção não entrou no filme, mais sim "The Man Come Around". Foi um impacto visual.
Contra o grupo Carniceiros que já tiveram entre os seus membros Dente-de-Sabre, Arco Voltaico e Maré Selvagem (que já participaram dos filmes anteriores dos X-Men), e a segunda participação de Caliban. Mas quem rouba a cena é Dafne Keen, que interpreta a mutante Laura/X-23. Uma verdadeira revelação assim como foi Hugh Jackman.
"Logan" é provavelmente o melhor filme do universo Mutante. Merece ser visto tanto legendado quanto dublado. Issac Bardavid foi o dublador do personagem ainda na época do desenho animado dos X-men no inicio dos anos 90 e foi sua despedida do personagem assim como a de Hugh.
Sobre o futuro do personagem, eu particularmente acho que suas garras já tem dono, ou melhor, dona. Dafne Keen que mereceu e muito. Uma despedida de encher os olhos.
O Homem nas Trevas
3.7 1,9K Assista Agora"O Som do Horror" ou "Não Respire", são frases de efeito para esta nova obra de terror/suspense, "O Homem nas Trevas", do uruguaio Fede Alvarez. "Homem nas Trevas" é o seu segundo filme onde também assina o roteiro. (o seu primeiro filme foi o péssimo remake de "A Morte do demônio"), ambos os filmes tendo como produtor Sam Raimi (Diretor da primeira versão de "Evil Dead", "Darkman - Vingança Sem Rosto", primeira trilogia de "O Homem-Aranha" e "Arrasta-me Para o Inferno").
"Deus? Deus não existi. Deus é uma piada", frase dita por Blind Man, personagem de Stephen Lang ("Avatar", "Inimigos Publipos" e a ultima versão de "Conan, O Bárbaro"). 2016 esta sendo muito para o terror.
Ben-Hur
3.2 447 Assista AgoraSobre esse novo "Ben-Hur", pra mim é o pior filme do ano. Uma ofensa as produções de 1907, 1925 e 1959.
Nerve: Um Jogo Sem Regras
3.3 1,2K Assista AgoraO desafio foi feito, aceita? Nos tempos de redes sociais, o filme "Nerve - Um Jogo Sem Regras" é um ensaio da sociedade moderna. Um reality show virtual principalmente para os jovens. Um produto de consumo seguido das ideias da Pop Art. O filme mostra ainda mais o avanço do que foram filmes como "O Show de Truman - O Show da Vida" e "EDTV", onde se limitavam apenas na TV. Com uma fotografia que mostra visualmente essa realidade, o espectador se torna seguidor nessa edição frenética. Com uma trilha muito bem conduzida. Acesse por que o tempo esta terminando.
Esquadrão Suicida
2.8 4,0K Assista AgoraSe o filme do Esquadrão Suicida foi feito para os fãs então eu prefiro ler os quadrinhos com a arte de Luke Mcdonnell que é bem melhor. Com um roteiro fraco que nem a edição ajuda. Direção de David Ayer, se esperava um filme de elenco como fez em "Os Reis das Ruas" e em "Coração de Ferro", mais nem isso foi devido os olhares estarem para três personagens: Pistoleiro, Coringa e Arlequina. Will e Coringa não convencem como Pistoleiro e Coringa (nada a haver o Pistoleiro filme com o dos quadrinhos e o Coringa ficou parecendo o funkeiro mc. Ambos não agradaram), já Margot, convenceu como Arlequina. Os outros personagens ficaram nas sombras do trio. Apenas Amanda Waller interpretada pela excelente Viola Davis se destacava e alguns personagens como a Magia e Katana no Esquadrão Suicida (1º filme de Karen Fukuhara), mais eu prefiro ela nos Renegados liderados pelo Batman que faz uma participação no filme junto com o Flash. Alias, esse filme mostra que as força das mulheres nos filmes de HQ. Talvez a melhor coisa do filme seja a trilha sonora.
Dois Caras Legais
3.6 637 Assista Agora"O filme é muito legal". Essa seria a melhor frase que defina "Dois Caras Legais". Com direção e roteiro de Shane Black (aquele mesmo que dirigiu o fraquissimo "Homem de Ferro 3" e muito antes escreveu os roteiros dos quatro filmes das franquia "Maquina Mortífera"). Alias, foi justamente por seu trabalho em "Maquina Mortifera" que Shane trouxe de volta os "filmes de dupla". Química perfeita entre Russel Crowel e Ryan Gosling que estão impecaveis. No elenco ainda conta com Kim Basinger (impossivel não lembrr o par que ela fez com Russel no chovante "Los Angeles - Cidade Proibida") e com uma relevação surpresa, Angourie Rice (ano que vem, estará no novo filme do Homem Aranha). Outro ponto positivo do filme é a trilha sonora, que alias a trama se passa em 1977, ano de lançamento de "Star Wars". Bom divertimento.
A Lenda de Tarzan
3.1 793 Assista AgoraAssistindo "A Lenda de Tarzan", impossível não lembrar de "Greystoke - A lenda de Tarzan, O Rei da Selva" (1984), que alias foi o primeiro filme que vi nos cinemas no extinto Cine Palácio. Filme que revelou ao mundo Christopher Lambert (o eterno Highlander) e particularmente considero o melhor filme do Tarzan. Esta nova aventura, traz Alexander Skarsgård na pele de Tarzan (pra mim, tem a cara de Dreadstar, outro personagem das HQ's). Todos já sabem da origem de Tarzan mais e depois? Esse é o enredo da trama. O que foi um drama em "Greystoke", este atual vai no caminho da ação/aventura. Com direção de David Yates (responsável pelos quatro últimos filmes da franquia de Harry Potter e ainda este ano virá com "Animais Fantásticos e Onde Habitam"). A trilha composta por Rubert Gregson Willians e cações de Zoe Mthiyane e Hozier. "A Lenda de Tarzan" é o setima adaptação de quadrinhos exibida nos cinemas só em 2016. Uma ótima fantasia.
Good Vibrations
3.8 14"Good Vibration" é um verdadeiro HIT!!!!! Produção da Irlanda. Rock'N'Roll!!!!!
Meu Amigo Hindu
2.6 108 Assista AgoraO filme mais narcisista que já vi. Eu já não gosto do Babeco e por que todos tem que falar inglês? Por causa do Defoe? Por favor!!!!
Mistress America
3.5 210Muito bom. Achei mais interessante do que "Frances Ha". A trilha é um dos pontos altos do filme.
O Presente
3.4 832 Assista AgoraAlém de ator, Joel Edgerton mostrando que é um ótimo Diretor. Ótima trama bem conduzida tanto na historia quanto nos planos. Rebecca Hall em sua melhor perfomance.
Órfãos do Eldorado
3.1 36 Assista AgoraPra mim o destaque maior desse filme a fotografia. Minha cena favorita foi no Cemitério da soledade em Belém. Achei interessante na Direção de Arte não ter nenhum carro nas cenas urbanas mais foi um vacilo as cédulas serem notas antigas. Já a edição do filme achei lenta, mesmo para quem já leu o livro teve esse mesmo efeito. Mariana Rios surpreendeu. Quanto a Daniel de Oliveira e Dira Paes (já haviam trabalhados juntos "A Festa da Menina Morta", que particularmente achei um filme chato). Daniel esta ótimo e Dira continua fazendo o papel de Matinta (alias, o curta é bom), talvez o seu melhor papel seja "Baixio das Bestas".
O Último Caçador de Bruxas
2.8 534 Assista AgoraRose Leslie. Depois de ser a selvagem Ygretti em GOT, agora a bruxa manipuladora de sonhos em "O Ultimo Caçador de Bruxas" *____*
A Travessia
3.6 613 Assista AgoraHonestamente, eu prefiro o documentário "O Equilibrista". Achei "A Travessia" um filme regular. talvez a melhor cena do filme seja justamente a travessia das Torres Gêmeas (mais um motivo para se ir ver no telão do cinema). Fora isso, nada de mais, nem a trama ser toda narrada pelo personagem principal. Nada contra Joseph Gordon-Levit que é ótimo ator, mais com tantos atores franceses bons, por que um americano para viver Philippe Petit?
A Colina Escarlate
3.3 1,3K Assista Agora"Da Imaginação do Diretor Guilhermo Del Toro". Essa seria a frase de efeito para apresentar a sua nova obra "A Colina Escarlate". Del Toro conduz o espectador uma trama que envolve terror, fantasia e melodrama. O filme tem dois destaques. Destaque 1: Direção de arte, figurino, maquiagem, fotografia, trilha e efeitos visuais bem a suas características (serpa que rola indicações ao OSCAR?); Destaque 2: O elenco. Mia Wasikowska e Tom Hiddleston estão bem, mais é Jessica Chastain quem rouba a cena, como vilã, a primeira em sua carreira (de novo, será que rola indicação ao OSCAR de melhor atriz coadjuvante?). Jessica Chastain já havia trabalhado com Del Toro em "Mama" filme que o Diretor produziu. Pra completar, Charlie Hunnam que também já havia trabalhado em "Círculo de Fogo". Para quem gostou de "A Espinha do Diabo" e "O Labirinto do Fauno", vai gostar de "A Colina Escarlate"
A Ferida
3.2 10"A Ferida", com uma otima proposta de direção e uma otima atuação de Marian Álvarez no papel principal. Não dá pra não tirar os olhos em sua perfomance. Premiada melhor atriz no Prêmio Goya 2014.
Viver é Fácil Com os Olhos Fechados
3.8 102 Assista AgoraEm 1966, John Lennon rodou um filme na Espanha. Assim começa a aventura de "Viver é Facil Com os Olhos Fechados", trecho da musica "Strawberry Fields Forever" dos Beatles. A quimica perfeita com o trio principal. Javier Cámara, (de "A Moda da Casa"), Francesc Colomer e Natalia de Molina que é uma revelação e linda!!!!. Help!!!! E claro, uma boa aventura, tem uma boa trilha. Aguém quer morangos pra acompanhar. Premiado no Prêmio Goya 2014, incluindo melhor filme, direção, ator, atriz revelação e musica original.
Corrente do Mal
3.2 1,8K Assista AgoraMais uma surpresa nos cinemas este ano. "Corrente do Mal" (Its Follows - Segue). Produção independente com um roteiro interessante e uma trilha sintetizada. Até o momento é o melhor filme de terror de 2015. Vale conferir.
Velozes e Furiosos 7
3.8 1,7K Assista AgoraNunca vi um filme de Velozes e Furiosos nos cinemas. Sempre vi na TV ou alugando, mais no número 7 eu vi np cinema. Valeu por todos. Uma linda homenagem para Paul Walker no final de Velozes e Furiosos 7. E sim, fique com lagrimas nos olhos também.
Invencível
3.9 924 Assista AgoraTirando as frases de efeito no começo do filme que ficou forçado demais, a trama em si é interessante. Jolie mandou bem em seu segundo longa como diretora.
Êxodo: Deuses e Reis
3.1 1,2K Assista AgoraNa boa, da pra ver "Êxodo: Deuses e Reis" só uma vez. É melhor verem as duas versões de "Os Dez Mandamentos", de Cecil B. DeMille. De 1923 já foi um impacto. O de 1956 já foi maravilhoso, vencedor do OSCAR de efeitos visuais.